ADC Kopf: Frances Uckermann

Als Kreativ Direktorin bist du ständig von Bildern umgeben. Was macht eine gute Fotoserie für dich aus?

Eine gute Fotoserie erzählt eine Geschichte. Sie ist nicht nur eine Ansammlung von Bildern. Und sie erzählt sie aus der Position der Beobachtung heraus, der Neugierde und Empathie. Man merkt es Fotoreportagen an, wenn sie sich auf ihr Sujet wirklich einlassen und das Fotografierte ins Zentrum der Arbeit stellen – und nicht eine theoretische Idee von Bildgestaltung. Tolle Fotoserien führen den Betrachter an Orte, zu denen wir sonst nie gelangen würden. Das müssen aber nicht immer ferne Länder oder gefährliche Situationen sein. Das kann auch der Blick in das Innere eines Menschen, eines Paares, einer Familie sein, den sensible FotografInnen mit ihrer Kamera einfangen. Generell bin ich immer wieder wahnsinnig beeindruckt, wie viel manche FotografInnen aus einem Thema herausholen – und wie wenig andere.

Seit Jahren wird heiß zu Online vs. Print diskutiert. Was ist dein Statement dazu?

Nach so vielen Jahren ist das »vs.« eigentlich fehl am Platz. Ebenso wenig, wie sich digitale und analoge Welt trennen lassen, kann man die Visuelle Kommunikation heute noch in Print und Online aufsplitten. Magazinige Erzählformen finden sich heute überall, was ja ein Riesenkompliment für unsere Branche ist. Die Herausforderung besteht sicher darin, innerhalb der klassischen Medien die Markenidentität so zu entwickeln, dass der Absender in allen Kommunikationskanälen spürbar bleibt – als Webauftritt, Email-Newsletter, als Magazin oder im Rahmen von Veranstaltungen. Wo XY draufsteht, sollte eben immer XY drin sein, egal bei welchem Format. Dazu braucht es viel Sinn für die unterschiedlichen Bedürfnisse des Publikums. Das ist eine Kunst, die nur sehr, sehr wenige Medienmarken beherrschen.

Vor welchen Herausforderungen stehen Designer bei der kreativen Kommunikation heute?

Heute ist jeder Mensch sein eigener digitaler Storyteller, Aufmerksamkeit ist ein kostbares Gut und Lügengeschichten können genauso gut und überzeugend gestaltet aussehen wie die wahren. Wir müssen uns wieder stärker unserer besonderen kreativen Qualitäten bewusst werden, selbstbewusster auftreten – vor allem bei den Printmarken vermisse ich das manchmal, gerade im Kampf um Anzeigen. Am wichtigsten aber scheint mir zu sein, dass wir uns als Teil einer großen Konversation verstehen. Wir arbeiten in der Kommunikationsbranche und nicht in der Verkündigung. Wenn wir es schaffen, weiter offen zu bleiben für Einflüsse aus anderen Medien, aus der Kunst, aber eben auch von kreativen Köpfen, die wir heute beinahe überall finden, bleiben wir lebendig und können uns auf eine blühende Zukunft freuen. Wenn nicht, findet das Publikum etwas Besseres.

Heute ist jeder Mensch sein eigener Storyteller, Aufmerksamkeit ist ein kostbares Gut.

Dieses Jahr bist du eine unserer Speakerinnen auf dem ADC Festival. Kannst du uns einen kleinen Einblick gewähren, worüber du referieren wirst? Worauf freust du dich am meisten beim der diesjährigen Festival?

Ich werde über die Zukunft der Magazine und des Magazindesigns sprechen. Es geht um die Herausforderungen und Chancen unserer Branche, um die ungebrochene Faszinationskraft von Editorial Design und um unsere Verantwortung im Zeitalter von »Fake news« sowie beinahe unzähliger digitaler Möglichkeiten. Ich freue mich auf spannende Gespräche, viele Anregungen – und natürlich sehr darauf, die eine oder den anderen einmal wiederzusehen. Das wird gut!